Qualche tempo fa ho cercato di raccontarvi come Rock e Letteratura si siano uniti, in modo assai raro e prezioso, nelle spire vorticose di “Racconto d’inverno”, al tempo stesso un romanzo che regala immaginifici “suoni” alla parola scritta e un disco che impregna il suo suggestivo contenuto musicale con il fascino straordinario della poesia e della narrazione “gotica”.
Un viaggio seducente ed emozionante attraverso i paesaggi cangianti dell’anima e dell’immaginazione che ha come catalizzatore primario l’interlocutore di quest’attesissima (almeno dal sottoscritto!) intervista, Leonardo Bonetti, il quale è sia illuminato autore di uno dei libri più avvincenti dell’anno e sia ispiratore e artefice appassionato di un Cd che, ovviamente anche per merito dell’imprescindibile contributo degli altri Arpia, continua a riservarmi momenti di pura esaltazione uditiva ed emotiva.
I suoi pensieri e i concetti che troverete espressi qui di seguito, uniti alla storia stessa dell’imprevedibile band capitolina, non fanno che confermare ulteriormente la natura unica e carismatica di un genere d’artisti che difficilmente arriva a conquistare le “grandi copertine” (purtroppo!), ma che, alimentato da un’enorme personalità, cultura e da smisurati impulsi creativi, prosegue nel suo percorso di vita e di composizione con istintività, vitalità intellettuale e con il temperamento di chi crede ancora nel potere evocativo ed espressivo “dell’arte”, intesa come valore “globale”, lontano da cristallizzazioni, snobismi e dalla caducità dei trend dominanti.

Grazie per i complimenti, innanzi tutto… non erano scontati e fanno sempre enorme piacere.
Per ciò che riguarda la tua provocazione la accetto volentieri. Credo, infatti, che sia importante sfidare se stessi fino in fondo per cercare di dare risposta alle esigenze più profonde: a dire il vero non vogliamo mai “fare le cose difficili”, sennonché è la difficoltà stessa della realtà a chiamarci a queste prove. E in questo, ti assicuro, non c’è alcun calcolo, visto che all’inizio l’idea di ciò che avremmo fatto era completamente diversa.All’inizio, lo ripeto, non c’era alcuna intenzione di scrivere un libro. L’idea iniziale, infatti, era quella di musicare un romanzo di uno dei più grandi scrittori del Novecento italiano: mi riferisco al “Racconto d’autunno” di Tommaso Landolfi. Ho provato leggendo e rileggendo il testo per tre mesi. Senza risultati apprezzabili. A quel punto ho capito che avrei dovuto riscrivere io la storia, scrivere cioè a partire da quel libro, dal Racconto landolfiano, voglio dire. Così ho sviluppato la vicenda dall’incipit per poi proseguire per la mia strada, dando spazio libero alla mia immaginazione. E nel far questo sono passato pendolarmente dall’una all’altra forma di linguaggio: dalla musica alla parola e viceversa. Così che non so distinguere bene tra i due oggetti: libro e cd.Questa scelta era dettata da un’esigenza profonda, dalla consapevolezza che quei territori erano necessari per poter partire da zero, per fare piazza pulita della tendenza all’omologazione che mi sembra di cogliere nella produzione letteraria contemporanea. Insomma bisognava rivolgersi al romanzesco del fantastico così come aveva fatto Landolfi alla metà del Novecento, e sostanzialmente perché zona fondamentalmente inesplorata dalla tradizione letteraria italiana. D’altronde, come hai detto giustamente, Arpia ha da sempre provato a cimentarsi con questo tipo di letteratura. Penso ad esempio al primo demo, “de lusioni”, dove adattammo musicalmente “La mascherata della Morte Rossa” di Edgar Allan Poe. Credo, infatti, che il fantastico in letteratura sia terreno propizio alla ricerca, sia dal punto di vista filosofico che da quello stilistico. Inoltre il contesto estremo del paesaggio selvaggio d’alta montagna durante l’inverno, e la guerra civile sullo sfondo, sono elementi utili a togliere qualsiasi appiglio al lettore, per imporgli un regime terribile e spietato che non gli permetta difese e lo costringa a spogliarsi di ogni sovrastruttura. “Racconto d’inverno”, da questo punto di vista, credo sia un romanzo che provoca reazioni e non indifferenza.Non saprei bene cosa dirti. Mi sono cibato di letteratura e poesia sin dall’adolescenza, ho studiato e mi sono cimentato, da sempre. Musica e parola per me sono elementi plasmabili di una materia che si rinnova continuamente, per cui non ci sono aspetti propedeutici che possano spiegare. Scrivo essenzialmente proprio come facevo trent’anni fa, con in più trent’anni di letture. E ovviamente sono felice del tuo così sincero e totale apprezzamento. Questo, te lo assicuro, per me vale più di ogni altra cosa.Sì, dici bene, la volontà e la fiducia sono due aspetti polari dell’opera. Lo sbandato, infatti, braccato da bande d’armati che imperversano nella zona, vorrebbe passare il confine e quando s’imbatte, dopo una discesa vorticosa tra gole selvagge, nell’abitatore di una casa nascosta da un’antica faggeta, ha l’occasione per poter risolvere questa dicotomia. Il bambino-guida, infatti (così lo chiama durante il corso del suo viaggio) gli suggerisce a più riprese che l’unico modo per passare l’altopiano e la catena dei monti che lo separa dal paese più vicino è nell’affidarsi completamente alla natura profonda delle cose e di se stessi. Ma lo sbandato è uomo che rifiuta ogni abbandono, se non in alcuni frangenti di debolezza; non vuole affrontare fino in fondo la sfida necessaria alla propria evoluzione interiore.
Il fallimento del viaggio costringerà quindi il protagonista e la sua guida a ritornare nella casa. Lì egli avrà una seconda possibilità, offerta dalla sorella scomparsa della guida. Ma di più non posso dire.Il momento più difficile è stato quello iniziale. Infatti la scelta acustica ci ha costretti ad una profonda rielaborazione degli schemi cui eravamo pervenuti dopo più di vent’anni di musica. L’uso stesso della sezione ritmica è notevolmente cambiato; gli strumenti suonati hanno subito radicali cambiamenti, tanto che oggi dal vivo suono la chitarra al posto del basso e in alcuni casi Aldo usa sessioni percussive al posto del set più tradizionale. Fabio è stato costretto ad una revisione nell’uso dei fraseggi e la cantante ha toccato corde e tonalità finora inesplorate. Insomma questo “Racconto d’inverno” ha messo in crisi prima di tutto noi stessi.
Ma i risultati ci ripagano di ogni sforzo. Senza contare che questo percorso ha portato in noi un’evoluzione musicale facilmente riscontrabile all’ascolto. Eravamo anche noi degli “sbandati” chiamati ad una prova di trasformazione; trasformazione, oltretutto, nella continuità. Arpia è Arpia. Non cambia nella sua sostanza profonda. Non basta suonare un disco acustico per fare folk-rock. La matrice più inquietante e visionaria della nostra vena resta inalterata, anzi addirittura potenziata, se possibile.Non riesco mai ad essere soddisfatto di alcuna catalogazione. Non è un difetto di chi la opera, ma sostanzialmente delle formule stesse poste di fronte alla musica o alla poesia. Questa, in ogni caso, ha il merito di utilizzare due termini assolutamente adeguati a ciò che facciamo.L’editoria ha parecchi problemi ma sicuramente meno gravi e profondi del mondo discografico. Sicuramente non è facile pubblicare per un editore prestigioso come Marietti, ma credo che il fatto che ci siamo dovuti rivolgere all’estero per il CD fa capire come in Italia sul versante discografico le cose non siano proprio idilliache.
Come scrittore sono un esordiente e la Marietti, nella persona di Giovanni Ungarelli, ha avuto il merito di andare alla sostanza del testo senza ulteriori condizionamenti. Di questo non posso che dargliene atto pubblicamente.
Alla Musea siamo arrivati grazie al nostro manager Richard Tedeschi che ha mandato il materiale e ha avuto una risposta positiva al primo ascolto.
Paola Feraiorni è la voce che completa Arpia. Con “Racconto d’inverno” questa fusione è avvenuta in modo radicale e profondo. Le sue capacità vocali sono in questo disco pura espressione e non rimangono mai episodi slegati. La sua non è mai tecnica ma una sottile e vibrante sensibilità vocale.Con Ettore ci siamo scoperti sin da subito, cinque anni ormai, e la sintonia profonda nella più completa autonomia ci ha guidato in tutte le nostre collaborazioni. Il rispetto che ci lega è reciproco e non lascia spazio ad ambiguità. La copertina e il libretto sono in questo caso un vero gioiello, con i nostri volti all’interno impressi con una tecnica molto particolare.Sì, credo che continueremo a tentare strade alternative a quelle tradizionali. Ma anche se suonare in un’abbazia è stato emozionante, questo non c’impedirà di tornare molto presto anche sul palco di qualche locale.Questo lo prendo soprattutto come un augurio. Sarebbe estremamente interessante tentare una qualche collaborazione nel campo cinematografico, ma forse ancora le cose non sono abbastanza mature. Speriamo che nei prossimi mesi possa venire qualche novità anche da questo versante.È vero, non sarà facile dopo “Racconto d’inverno”, ma non credo che si possa prevedere esattamente il percorso futuro. Fatto sta che molta musica abbiamo già in cantiere, ed anche molti progetti. Non tutti purtroppo possono vedere la luce, ma l’importante è proseguire senza limitazioni e condizionamenti. Le cose, credo, verranno da sole e tutto sarà così ancora più stimolante.Credo sia un caso, anche se il caso forse non esiste se non è un po’ aiutato. D’altronde a volte si tratta anche di necessità, come per la circostanza della pubblicazione con la Musea. Fatto sta che siamo un gruppo profondamente italiano, radicato senza tentennamenti nella nostra cultura e nella nostra lingua. E proprio per questo, forse, il legame con la cultura europea è inevitabilmente molto forte.Purtroppo è uno di quei progetti che ancora non hanno visto la luce, ma a cui siamo molto legati. Speriamo veramente di avere in futuro il tempo e gli strumenti necessari per poter pubblicare soprattutto una nuova versione di “Resurrezione e Metamorfosi”, demo cui siamo profondamente affezionati.Sì. Ho già altri testi a cui sto lavorando proprio in questo momento. Spero che nei prossimi anni possano essere pubblicati e avere il riscontro positivo che sta avendo “Racconto d’inverno”.Innanzi tutto voglio ringraziarti per la sensibilità e l’apertura che hai dimostrato nei confronti di questo nostro impegnativo ed ambizioso lavoro. Non è facile trovare giornalisti così preparati e attenti alle novità più estranee alle mode del momento.
Infine un saluto caloroso a tutti i lettori di EUTK sperando che vogliano farci dono della loro attenzione leggendo e ascoltando “Racconto d’inverno”.